- expo : Dana Lixenberg — « American Images » à la MEP (jusqu'au 24 mai)

le  11/02/2026  



*Ouverture de la MEP :
Mercredi et vendredi de 11h à 20h
Jeudi de 11h à 22h
Le week-end de 10h à 20h

La MEP est fière de présenter American Images, une première rétrospective consacrée à l’artiste néerlandaise Dana Lixenberg. L'exposition explore plus de trente ans d’un travail exigeant et profondément humain : ces images composent un portrait pluriel de l’Amérique contemporaine, où célébrités et sujets moins connu·es sont abordé·es avec la même considération et représenté·es avec dignité.

Née à Amsterdam, Dana Lixenberg s’installe à New York en 1989 et développe une approche photographique fondée sur la lenteur, l’écoute et l’attention portée à la relation. Artiste étrangère observant les États-Unis avec une distance lucide, nourrie par son éducation progressiste, Lixenberg interroge avec délicatesse les mythes du rêve américain. Ses portraits constituent un contre-récit aux représentations dominantes de l’Amérique – un regard dont l’actualité demeure frappante.

Au centre de son œuvre, l’humain demeure le sujet premier. Lixenberg construit un récit vivant de différentes communautés – des figures publiques aux personnes reléguées aux marges – en honorant la pleine humanité de chacun·e, au-delà de leur condition. Ses portraits, souvent dépourvus d’indices contextuels, empêchent les lectures réductrices : les célébrités y apparaissent avec une présence mesurée, tandis qu’ils offrent aux personnes moins connues un espace où s’affirme leur singularité. Par une attention constante aux détails et aux nuances, elle se tient à distance des stéréotypes et atteint une justesse visuelle qui confère à son travail une dimension d’acte de soin. Au cœur de son travail se trouve la « danse lente » avec ses sujets. Son approche posée et son respect profond permettent d’établir un véritable lien, inscrit sur la durée. L’usage de la chambre 4×5 pouces transforme chaque séance en moment de dialogue intime, ancré dans l’instant partagé.

-L'auteure : Dana Lixenberg (née en 1964 à Amsterdam) est connue pour ses portraits épurés, qui révèlent les qualités essentielles de ses sujets. Travaillant avec une chambre grand format, elle réalise des images d’une grande richesse de détails et de textures. La force de son œuvre réside dans la relation qu’elle établit avec les personnes qu’elle photographie, nourrie par une grande rigueur de composition et un refus des stéréotypes sociaux. Après avoir vécu de nombreuses années aux États-Unis, Dana Lixenberg partage aujourd’hui son temps entre Amsterdam et New York ; la sensibilité façonnée durant cette période traverse l’ensemble de son travail.

Parallèlement à son activité éditoriale, qui comprend des portraits de nombreuses figures de la culture pour des publications telles que The New Yorker, The New York Times Magazine, Vibe ou Newsweek, Dana Lixenberg développe des projets artistiques au long cours, menés en dialogue constant avec ses commandes. Parmi ceux-ci figurent De Wallen (2025), consacré au quartier historique du Red Light District à Amsterdam ; Jeffersonville, Indiana (2005), autour d’une population sans logement dans une petite ville américaine ; et The Last Days of Shishmaref (2008), qui documente une communauté iñupiaq vivant sur une île au large de l’Alaska. Son projet le plus ambitieux, Imperial Courts (1993–en cours), entamé à la suite des soulèvements de Los Angeles en 1992, retrace sur plus de trois décennies la vie d’une communauté de logements sociaux à Watts. Ce travail a donné lieu à l’ouvrage Imperial Courts 1993–2015 et a été récompensé par le Deutsche Börse Photography Foundation Prize en 2017.

Dana Lixenberg vit et travaille entre Amsterdam et New York. Elle a étudié la photographie au London College of Printing (1984–1986) puis à la Gerrit Rietveld Academie d’Amsterdam (1987–1989). Ses principaux projets au long cours sont conçus à la fois comme des séries photographiques et comme des publications. Son travail est présent dans de nombreuses collections publiques et privées et a été exposé dans des institutions telles que l’Aperture Foundation (New York), le Mai Manó Ház (Budapest), le Rijksmuseum et le Stedelijk Museum (Amsterdam), le Centre Photographique (Rouen), le MMK (Francfort), The Photographers’ Gallery (Londres), la Biennale de Busan, Huis Marseille (Amsterdam), LACP (Los Angeles) et le Fotomuseum Den Haag (La Haye). Elle est représentée par la Grimm Gallery à Amsterdam, Londres et New York.