- expo : Vive la mariée ! Algérie - Maroc - Tunisie à l'Institut du Monde Arabe : Or, velours, broderies avec le vestiaire spectaculaire des mariées du Maghreb (jusqu'au 28 février 2027)

le  29/09/2026   au sein de l'Institut du Monde Arabe, 1 rue des Fossés-Saint-Bernard - Place Mohammed V 75005 Paris

Mise en scène de Elodie Bouffard, commissaire de l'expo avec des objets vernaculaires, des photographies, des vidéos, des archives, des broderies minutieuses, des bijoux protecteurs, des parures somptueuses... écrit par ou plutôt proposé par l'IMA et Nawel Dehina, curateur

Exposition organisée dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026.

Le mariage est un moment pivot dans la vie intime et sociale de femmes et d’hommes du monde entier. Au sud de la Méditerranée, dans les trois pays formant le Maghreb, Algérie, Maroc et Tunisie, cet évènement se célèbre avec beaucoup d’éclat car il est un moment fort de partage et de communion autour d’une joie collective. Un des mots qui désigne le mariage est d’ailleurs farah, joie en arabe.

L’exposition invite le visiteur à découvrir « l’art de se marier au Maghreb », révélant des pratiques à la fois esthétiques, sociales et profondément symboliques. La figure de la mariée est centrale dans cette célébration pouvant durer plusieurs jours. Elle apparait ornée de ses atours rituels, et cristallise l’émotion de ce passage initiatique : broderies minutieuses, bijoux protecteurs, parures somptueuses, gestes cérémoniels… autant de témoignages d’un artisanat d’exception et de savoirs transmis de génération en génération.

Des pièces historiques issues de collections algériennes, marocaines et tunisiennes, célèbreront la mariée et les femmes qui l’entourent et mettront en lumière les spécificités nationales et régionales de cette cérémonie, la richesse des héritages et les pratiques partagées notamment entre musulmans et juifs. Ces œuvres patrimoniales seront mises en regard avec les œuvres d’artistes modernes et contemporain.es originaires des trois pays du Maghreb et de leurs diasporas, qui poseront leur regard, subjectif, sur le mariage.

Ces artistes exploreront de manière sensible le rôle des femmes lors de cette fête – de la constitution du trousseau à la confection des pièces ou encore à l’accompagnement de la mariée –, les attentes, les rôles conjugaux, mais aussi les inégalités et les tensions qui accompagnent ce moment charnière dans la vie intime des époux.

Ces œuvres parleront également de fête, de transmission, de sororité, d’émancipation ou d’hybridation culturelle. Elles dialogueront aussi avec des objets vernaculaires, des photographies, des vidéos, des archives sonores ou textuelles liées à ces thématiques.

La célébration, moment de joie rythmé par la musique, la danse et les mets de fête, dévoilant un art de vivre et une sociabilité codifiée, sera un temps fort de l’exposition. Ce dernier volet montrera comment les rites se déplacent et se réinventent révélant des pratiques en constante évolution et hybridation, notamment dans la diaspora en France. L’exposition dessine ainsi le portrait vivant, complexe et profondément humain d’un rituel qui continue de façonner les identités et les imaginaires des deux rives de la Méditerranée.

-Artistes participants :
Amina Agueznay • Maïssane Alibrahimi • Héla Ammar • Daoud Aoulad-Syad • Ismaël Bazri • Souhila Bel Bahar • Valérie Belin • Sabrina Belouaar • Carolle Bénitah • Jean Besancenot • Meriem Bourderbala • Kenza Bousseloub • Dora Dalila Cheffi • Abdel Djalel Chib • Margaux Derhy• Khadija el Abyad • Ymane Fakhir • Djamel Farès • Fatna Gbouri • Abdelaziz Gorgi • Farida Hamak • Yves Jeanmougin • Sophia Kacimi • Mouna Karray • Fela Kefi Leroux • Ghalia Kriaa • Amira Lamti • Lazhar Mansouri • Yasmina Ouahid • Sara Ouhaddou • Shourouk Rhaiem • Ghizlane Sahli • Ferdinando Scianna

-Or, velours, broderies : le vestiaire spectaculaire des mariées du Maghreb
Pour la première fois en France, une exceptionnelle collection de costumes et de parures de mariage du Maroc, d’Algérie et de Tunisie est réunie dans une même exposition. Costumes brodés, bijoux précieux, velours, tissages et ornements dévoilent la richesse des arts textiles et de l’orfèvrerie maghrébins, mais aussi les traditions et les savoir-faire transmis de génération en génération. Au cœur de l’exposition : la mariée, figure centrale d’un rituel où chaque vêtement, bijou et geste possède une dimension symbolique et protectrice.

Durant le mariage, chaque rituel et célébration s’accompagne de tenues dédiées. La sélection des pièces témoigne de l’histoire et des traditions que la mariée incarnera et qui lui sont chères. Ainsi, le vestiaire est aussi riche que les pays ont de spécificités régionales : pièces taillées et cousues ou étoffes drapées, aux héritages amazighs, arabes, andalous, ottomans ou européens.

Le vestiaire de la mariée est riche de la mémoire des populations, de leurs particularismes régionaux mais également de la circulation des formes, des modes et des techniques dans cet espace.

Les tenues de noces sont souvent constituées de plusieurs couches de vêtements, parfois déjà portés lors des cérémonies de préparation.

Le vestiaire citadin est confectionné dans des matières nobles, allant de la soie au lin, en passant par le satin. Ces étoffes sont ornées de broderies sophistiquées, de paillettes, de cannetilles et de fils d’argent doré.

La complexité des motifs végétaux, géométriques, animaliers et parfois figuratifs porte un sens symbolique et prophylactique fort.

Les bijoux sont des marqueurs d’appartenance par excellence. Ils sont identifiables d’une ville à l’autre, d’une tribu à une autre. Ils témoignent également du statut et de la fortune de la mariée. Souvent reçus en dot lors du mariage et transmis de génération en génération, les diadèmes, les bracelets, les colliers ou les fibules restent la propriété exclusive de l’épouse. Les bijoux ne sont pas considérés comme de simples ornements ; ils sont également porteurs de valeurs et de symboles forts, tels que la protection, la fertilité, la force ou encore la spiritualité.