- musée : Ouverture du musée du Niel à Hyères

le  01/06/2023   au musée du Niel, 6 route du Port du Niel, Presqu’île de Giens 83 400 Hyères (ouvert tous les jours sauf le mardi - jour de fermeture hebdomadaire -, visite de 11h à 19h)

Mise en scène de Florence Denis, directrice avec des peintures écrit par ou plutôt proposé par Jean-Noël Drouin, fondateur du musée du Niel

De juin à septembre 2023, une exposition inaugurale : Les Chemins de l’abstraction avec 17 peintres non-figuratifs dialoguent avec Jean Grenier

Un nouveau lieu d’art privé ouvre au public en juin prochain. Le musée du Niel est dédié́ à la peinture de la seconde moitié́ du XXe siècle et proposera chaque saison une nouvelle exposition thématique afin de mettre en lumière des courants particulièrement novateurs qui irriguent encore aujourd’hui la création contemporaine.

-Pour l’art et pour tous, un nouveau port d’attache :
Dans le Var, un nouveau lieu d’art privé ouvre au public en juin prochain. Le musée du Niel est dédié à la peinture de la seconde moitié du XXe siècle et proposera chaque saison une nouvelle exposition thématique afin de mettre en lumière des courants particulièrement novateurs qui irriguent encore aujourd’hui la création contemporaine.
A l’origine du musée du Niel, Jean-Noël Drouin. Collectionneur, il se passionne pour la peinture non-figurative qui rayonne en Europe au tout début des années 50 et qui se déploie en de multiples courants, aussi contrastés que ceux de l’abstraction lyrique et géométrique, du groupe CoBrA et Supports-Surfaces. En effet les artistes qui se sont retrouvés à Paris pour rompre avec le passé et revendiquer leur liberté de création ont exploré un nouveau langage pictural et écrit un chapitre exceptionnel de l’histoire de l’art.

Olivier Debré, Jean Degottex, Jean Dewasne, Hans Hartung, André Marfaing, Jean Messagier, Jean Miotte, Gérard Schneider, Pierre Soulages, Jean-Paul Riopelle, Raoul Ubac, Maria Elena Vieira da Silva, font partie des 80 artistes réunis par le musée du Niel. En quelques années, la collection s’est enrichie et comporte à ce jour plus de 150 peintures de la seconde moitié du XXe siècle. Avec l’acquisition d’une villa au port du Niel sur la presqu’île de Giens, et après deux années de réhabilitation du bâtiment et de son jardin, le musée du Niel pourra partager cette richesse artistique dès juin prochain.

-De juin à septembre, une exposition inaugurale - Les Chemins de l’abstraction avec 17 peintres non-figuratifs dialoguent avec Jean Grenier :
« Avec Les Chemins de l’abstraction, le public va pouvoir se transporter dans les années soixante, et se mêler à la réalité des débats de l’époque : figuration contre abstraction, tradition contre non-figuration. Le résultat de ces débats ? Le primat de l’émotion. La toute-puissance de la sensation. Nous espérons de tout cœur partager cet élan libératoire avec le public. » Jean-Noël Drouin, fondateur du musée du Niel, 2023.
L’exposition puise dans les ressources de la collection 50 œuvres représentatives de la ligne artistique du musée du Niel, sous la conduite du commissaire d’exposition Antoine Villeneuve et du scénographe Eric Morin. Elle est directement inspirée du livre d'entretiens de Jean Grenier qui est paru en 1963, il y a tout juste 60 ans, Entretiens avec 17 peintres non-figuratifs. Dans cet ouvrage, Jean Grenier, philosophe, écrivain, critique d'art, interroge les artistes sur leur parcours et la façon dont ils ont évolué pour parvenir à leur forme d'expression de ce début des années 60. Camille Bryen, Jacques Busse, Michel Carrade, Olivier Debré, Jean Deyrolle, Robert Fontené, Oscar Gauthier, Jacques Germain, André Marfaing, Jean Messagier, Zoran Music, Joseph Sima, Pierre Soulages, Arpad Szenes, Raoul Ubac, Gérard Vulliamy et Léon Zack nous entrainent dans l'intimité de leur réflexion artistique. Tous ont suivi des chemins divers, plus ou moins complexes, vers la non-figuration et l'abstraction. Et pour la première fois, les visiteurs pourront écouter les enregistrements des entretiens menés par Jean Grenier. Grâce aux archives de l'INA, les voix des peintres (à l'exception de Zoran Music, dont l'enregistrement est resté introuvable) résonnent au fil du parcours de l'exposition. Et c'est Pierre Soulages lui-même qui nous explique à quel point le rythme est le critère fondamental de son œuvre ou encore Olivier Debré qui nous parle de l'importance du signe dans son travail et dans son inspiration. Un bilan de vingt années d'évolutions créatives qui ont révolutionné l'art et la peinture avec un unique mot d’ordre, la liberté.